En la sala 12.

LA SALA DE PICASSO

Retrato de mujer con sombrero de borlas y blusa estampada

P. Picasso

Grabado de linóleo coloreado.

1962.

Después de la II Guerra Mundial, Picasso sigue pintando y conservando su estilo característico, aunque como todos los grandes genios del arte va evolucionando constantemente. No importa que aparezcan nuevas tendencias muy diferentes a su estilo (ver Sala Arte S. XX) y que las Vanguardias hayan quedado olvidadas. Picasso conserva su prestigio y sigue realizando obras de enorme atractivo y siempre de gran modernidad.

Además ya no se conforma exclusivamente con pintar, se introduce en otras manifestaciones artísticas como la cerámica o la escultura, en las que demuestra su misma valía, y asimismo práctica también otras técnicas, como el grabado. En concreto como en este caso, el grabado de linóleo que consiste en un grabado en relieve sobre una superficie de linóleo, que es un material fabricado a partir de tela basta sobre la que se aplica aceite de linóleo y polvo de corcho o madera. Tiene la ventaja de que se puede aplicar el color fácilmente y de que al ser un material blando se puede trabajar con facilidad e incluso se puede recortar.

La obra que contemplamos es una más de las muchas que en los años sesenta le dedica a su última mujer, Jacqueline Rocque. Con ella se había casado un año antes y como ocurriera con las otras mujeres que le influyeron en su vida sentimental y artística, será una fuente inagotable de inspiración.

Del estilo propio de Picasso quedan aún muchos aspectos en este cuadro: la reducción de las formas a figuras geométricas básicas y sencillas; la representación cubista de la realidad; la expresividad de los rostros; la rotundidad y fuerza de los trazos, especialmente de los perfiles; y la distorsión de la realidad en una imagen poco realista.

Pero ya hemos dicho que Picasso ha evolucionado y por ello también podemos constatar algunas novedades en su estilo: una mayor sencillez en la reproducción de la figura, que ahora se resuelve en apenas unos trazos; una mayor claridad en la composición, y sobre todo un protagonismo mucho mayor del color. Un color que ahora recobra su fuerza, su alegría y su intensidad, y que en esta obra se combina de forma viva y alegre. Gracias a ello su expresividad se acentúa, así como su impacto visual que resulta mucho más vistoso.

Es indudable que las tendencias artísticas que se han impuesto en esos años también influyen en Picasso, y así en esta obra puede encontrarse en parte una influencia del Pop art por la importancia y la vivacidad del color, pero también del Expresionismo abstracto cuando observamos la fuerza de la línea y su fuerza expresiva (ver Sala S. XX).

En cualquier caso, por encima de esas influencias está el estilo de Picasso, inconfundible siempre e inimitable.

SOBRE LA OBRA:

- ¿Recuerdas alguna tendencia del arte del S. XX posterior a la II Guerra Mundial?

- ¿Influye alguna de ellas en la obra que en esas fechas realiza P.

Picasso?

-¿Sabes qué es un grabado?

- ¿Y el linóleo?

- ¿A quién está dedicado el cuadro?

- ¿Qué aspectos conserva el cuadro del estilo tradicional de Picasso?

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- ¿Qué novedades se observan ahora en su estilo?

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