En la sala 13.

LA SALA Del siglo xix

El beso

A. Rodin

Museo Rodin. París

1898.

Contemplamos ahora una escultura y de un autor que como los pintores impresionistas renueva completamente la escultura tradicional, Auguste Rodin.

Esos cambios son fundamentalmente dos: el primero pretende acabar con la forma tradicional de esculpir, consistente en realizar las esculturas con una estructura cerrada. Decimos que una escultura es cerrada cuando los contornos de la figura son muy precisos y están muy definidos por una talla recta y limpia. Por otro lado, Rodin quiere que las esculturas transmitan al espectador todos sus sentimientos, o lo que es lo mismo, que al modelar la figura se contemple tanto el exterior de la imagen como su interior, es decir sus pasiones y su vida interior.

Para conseguirlo Rodin introduce varios cambios en la forma de trabajar la escultura. Para lograr que la escultura ya no sea una pieza cerrada como antes, modela las imágenes dejando los perfiles y algunas partes de la obra inacabados, con lo que sus figuras ganan en expresividad y consiguen como él quería, que puedan expresarse mejor sus sentimientos más profundos. Ha transformado así la antigua escultura cerrada en una escultura abierta.

Por otra parte esta forma de modelar las figuras inacabadas crea rugosidades en el tratamiento de las figuras que provocan contrastes de luz y sombra, que son igualmente muy expresivos

Por último logra un efecto muy complicado de conseguir en la escultura, porque modela las imágenes de tal forma que es capaz de provocar sensaciones diversas según miremos la obra desde un ángulo o desde otro. También con ello la escultura gana enormemente en expresividad.

Muchos especialistas han visto ciertas coincidencias entre los pintores impresionistas y la escultura de Rodin, aquéllos trabajaban la pintura con pinceladas de mancha, lo que difuminaba los contornos de las imágenes, lo mismo que hace Rodin con el modelado de sus figuras que al dejarlo inacabado, pierden la precisión que anteriormente tenían los contornos. Para los impresionistas la luz era muy importante en el cuadro, también para Rodin, que crea amplios contrastes de luz y sombra en sus figuras; los pintores del Impresionismo quieren transmitir sus impresiones al espectador, y Rodin intenta trasladarnos sus sentimientos y pasiones; y lo mismo que con los pintores impresionistas se advierte que poco a poco el lenguaje de la pintura, el color y la forma principalmente, empiezan a ser autónomos porque su valor se halla en su propia belleza y no en lo que representan, así también en la obra de Rodin lo importante es el valor de la masa y el volumen escultórico más que lo que representa.

Aún así, y aunque hay evidentes coincidencias, incluso en el tiempo, pintura y escultura son dos artes diferentes y no deben de compararse demasiado.

El beso, es tal vez su obra más famosa y más espectacular, y responde a todas las características que acabamos de comentar. Si nos fijamos en su talla es rugosa y por tanto podemos decir que se trata de una escultura abierta de perfiles inacabados. Crea amplios contrastes de luz y sombra. Por otra parte, como todas las grandes esculturas de la Historia del arte, es una pieza grande y sus figuras rebosan poderío y fuerza física, lo que las hace más monumentales y espectaculares.

Pero tal vez su mayor mérito se halle en la forma en que Rodin ha estructurado la imagen de los dos amantes, porque es en esta obra mejor que en ninguna otra en la que se advierten diferentes sentimientos que provoca el amor, según desde qué ángulo contemplemos la imagen: en primer lugar qué mejor metáfora del amor que los cuerpos entrelazados como en un nudo que a los dos los convierte en uno solo, pero además según cómo vemos el beso advertimos un sentimiento diferente: desde un punto de vista vemos un beso tierno en el que prevalece la sensibilidad, ocurre así si contemplamos la obra desde la espalda fina y delicada de la mujer; podemos ver por contra un beso apasionado, si anteponemos el cuerpo musculoso del hombre; o podemos contemplarlo como un gesto de ternura, si lo que vemos es el brazo de la muchacha tomando a su amante por el cuello y ocultando el rostro de ambos con su brazo izquierdo.

SOBRE LA OBRA:

- ¿Quién es el autor de la obra

- ¿Cómo se titula la escultura?

- ¿Cómo era la estructura de la escultura tradicional?

- Señala los aspectos de la escultura tradicional que quiere

cambiar Rodin:

-

-

- ¿Qué aspectos parece que coinciden entre la pintura impresionista y

la escultura de Rodin:

-

-

-

-

- En El beso,¿Qué aspectos son más característicos del estilo de

Rodin?

-

-

-

-

- ¿Por qué decimos que El beso es un perfecto símbolo del amor?