“La obra, nos dice Ortega [en “Meditación del marco”, 1921], “es una abertura de irrealidad que se abre mágicamente en nuestro mundo real… una isla imaginaria que brota rodeada de realidad por todas partes”. Y el marco es el elemento que subraya ese aislamiento, lo acusa y lo favorece, estableciendo la neta frontera entre la vida real y utilitaria y la gratuita operación mágica que el artista ejecuta. También una estatua debe ser situada cuidadosamente respecto de su entorno ----diríamos, siguiendo las sugestiones del ensayo de Ortega sobre la pintura----, del mismo modo que a un edificio no utilitario sino artístico, conviene una ordenación urbanística subordinada, o unos jardines. Así también la música, diríamos, necesita un marco de silencio sobre el que destaque y se escuche su irreal armonía. Ortega nos diría en otro pasaje que esa también es la función de la embocadura en el teatro; aislar la realidad que en el teatro pone la masa de espectadores, con su presencia, del mundo mágico que va a constituirse en el escenario y que el telón, al elevarse, nos ofrece.”

(Enrique Lafuente Ferrari, “Ortega y las artes visuales”, 1970)